« Oui Design!” Une célébration de la scène locale du design et des métiers d’art français à New York
Par Villa Albertine
Créé en 2015 par Rima Abdul-Malak, le programme “Oui Design!”, désormais porté par la Villa Albertine, revient cette année avec un format inédit (un parcours d’une semaine au sein du festival NYC x Design) et s’élargit aux métiers d’art, pour mettre en valeur la scène locale du design et des savoir-faire français à New York. Une trentaine de galeries et d’acteurs français sont partenaires de “Oui Design!”, à travers une série de portes ouvertes, d’expositions, de workshops et de conférences.
Du mercredi 17 mai au mardi 23 mai 2023
New York, le 17 mai 2023 — La Villa Albertine annonce un nouveau développement de Oui Design!, programme d’échanges entre les scènes françaises et américaines de design, créé en 2015 et interrompu par la pandémie, qui reprend cette année pour célébrer le foisonnement de la scène française à New York, en s’ouvrant également aux métiers d’art.
Depuis une quinzaine d’années, New York abrite la première communauté d’acteurs français du design et des métiers d’art en dehors de France, et la structuration de cette communauté s’est accélérée ces trois dernières années.
Oui Design! réunit une trentaine de ces acteurs, à travers un parcours d’une semaine, proposant des portes ouvertes, des visites exclusives, des rencontres avec des créateurs, des expositions et autres événements manifestant a richesse des collaborations entre nos deux pays en matière de design et de métiers d’art.
Organisées du mercredi 17 mai au mardi 23 mai dans le cadre du festival NYCxDesign cet événement met en lumière le travail de dizaines de créateurs français dans de multiples galeries et ateliers, de Chelsea à Greenpoint, de Long Island City à Industry City. Le calendrier complet des événements, détaillé ci-dessous, est également disponible sur internet en cliquant ici.
« New York est un cas à ce stade unique en dehors de France d’une scène française très structurée pour le design et les métiers d’art, où créateurs, partenaires publics et privés ont bâti en quelques années un écosystème extrêmement fécond, que Oui Design! veut célébrer » indique Gaëtan Bruel, le directeur de la Villa Albertine.
Quatre des participants à Oui Design!—la créatrice et spécialiste des dorures Manuela Paul-Cavallier, l’imprimeur à la planche François-Xavier Richard, l’artisan ébéniste et créateur Steven Leprizé, la designeuse diplômée de l’école Camondo Gala Espel—sont résidents ou anciens résidents de la Villa Albertine. Ils font partie de la trentaine de résidents dans le domaine du design et des métiers d’art qui seront accompagnés par la Villa Albertine entre 2021 et 2026 grâce au soutien de la Fondation Bettencourt Schueller.
Lancé en 2015, en partenariat avec le ministère de la Culture, l’Institut français et la Fondation FACE, le programme Oui Design soutient les collaborations, les missions d’éducation et le développement professionnel entre la France et les États-Unis dans le domaine du design. Il a notamment permis l’organisation de nombreux échanges entre écoles de design françaises et américaines, l’invitation de grands créateurs français au sein d’institutions américaines et réciproquement, et le partage de compétences entre professionnels.
A/Principaux Evénements
Mercredi 17 mai, de 18 h à 22 h, à la Villa Albertine
Table ronde – animée par Maria Nicanor, directrice du Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum – et cocktail de lancement de Oui Design ! au sujet du savoir-faire français et des nouvelles tendances du secteur. Intervenants : Tony Ingrao, Chloé Bensahel, François-Xavier Richard et Dung Ngo.
Vendredi 19 mai, de 17 h à minuit, aux Ateliers Jouffre
Oui Design! x Jouffre | Portes ouvertes et soirée DJ. Cette soirée artisanat et design exceptionnelle, organisée par la Villa Albertine en partenariat avec Par Excellence et animée par les Ateliers Jouffre, proposera des présentations du travail des artistes en résidence François-Xavier Richard, Manuela Paul Cavallier et Steven Leprizé, ainsi que des studios Combray et Le studio Anthost.
Samedi 20 mai, de 13h à 17h, au COPE NYC
Un après-midi festif d’expositions collectives avec des designers locaux et internationaux, des artistes, des étudiants en art et la communauté, et l’ouverture inaugurale de la sculpture Pfizer Cascade de Jacques Jarrige sur le toit, présentée par COPE NYC en partenariat avec Villa Albertine, Valerie Goodman Gallery et Brandon Haw Architecture. Manuela Paul-Cavallier et François-Xavier Richard, résidents de la Villa Albertine, participeront à cet événement, à travers la présentation d’ateliers entrepris en collaboration avec les élèves de la Harlem School of the Art et PS 373 K.
B/ Rencontres avec des artistes et visites d’ateliers
Jeudi 18 mai, de 14h à 17h à l’Atelier Viollet :
Au travers de visites d’ateliers, l’historique Atelier Viollet vous invite à explorer l’art de la marqueterie à travers un large éventail de matériaux et de techniques, des placages embellis au parchemin, en passant par le mica, le gypse et la corne.
Jeudi 18 mai, de 17h30 à 19h30 à la galerie Valerie Goodman :
Vernissage de l’exposition de meubles et d’objets en bronze d’Anasthasia Millot, inspirée par la nature, en présence de l’artiste. L’exposition individuelle se tiendra à la galerie jusqu’au 28 juin.
Jeudi 18 et vendredi 19 mai, de 9h à 18h à The Invisible Collection :
The Invisible Collection vous invite à un petit-déjeuner avec les designers Charles et Maylis Tassin, qui présenteront leur collection originale. Charles Tassin est architecte d’intérieur. Maylis Tassin est artiste plasticienne. Travaillant main dans la main, ils s’inspirent du travail des ensembliers-décorateurs légendaires du passé, qu’ils veulent faire revivre.
Jeudi 18 et lundi 22 mai, de 9 h à 17 h, à l’atelier Ronit Anderson (D&D Building, suite 800) :
Rencontre avec le créateur François-Xavier Richard, des Ateliers d’Offard, à travers une sélection de papiers peints, textiles et autres travaux artisanaux.
Vendredi 19 mai, de 10h à 12h à French Cliché :
Une rencontre intimiste pour découvrir French Cliché pour la première fois à New York. Créé en 2019 par Emily Marant et Hugo Matha, French Cliché est un éditeur de meubles et d’objets qui mêle art et design et expose des designers tels que Wendy Andreu, présente lors de cette matinée porte ouverte.
Vendredi 19 mai, de 14 h 30 à 16 h 30 à WantedDesign – Industry City :
Présentation publique au jury de Water Matter(s), atelier animé par l’École Boulle.
WantedDesign est une plateforme dédiée à la promotion du design et à la promotion de la communauté internationale des créatifs tout au long de l’année. Fondée à New York en 2011 par Odile Hainaut et Claire Pijoulat, WantedDesign s’est imposée comme un soutien constant et fidèle au design américain et international par le biais d’événements, de conversations et de partenariats.
Samedi 20 mai, 14h30 à la Maison Gérard :
Rencontrez Franck Evennou, un artiste et artisan français spécialisé dans le mobilier en bronze, à la Maison Gerard, une « maisonnette » d’antiquités spécialisée dans le mobilier art déco français de collection, les luminaires et les objets d’art.
Samedi 20 mai, de 10h à 17h au Studio Elodie Blanchard :
Portes ouvertes du studio de design et d’art Élodie Blanchard.
Samedi 20 mai, de 14h à 17h chez Combray :
Combray ouvre son atelier de Greenpoint, où les visiteurs peuvent découvrir la maîtrise artisanale et le savoir-faire unique de l’atelier en matière de design textile.
Samedi 20 mai, de 14 h à 17 h, au Studio Anthost :
Visitez Le Studio Anthost pour assister à des démonstrations en direct avec des designers et découvrir une variété d’embellissements textiles, de la feuille d’or au silicone.
Samedi 20 mai, de 16h30 à 18h30 à la Galerie Régis Mathieu :
Vernissage pour la première américaine du lustre « Unchained Nature ».
Galerie Regis Mathieu, la nouvelle maison new-yorkaise de Mathieu Lustrerie présente la dernière nouveauté de leur collection : Unchained Nature, une sculpture lumineuse de M. Regis Mathieu. Situé à TriBeCa, le nouvel environnement permet aux visiteurs de voir les détails du travail manuel appliqué aux lustres par les artisans, transposant ainsi le savoir-faire du 18e siècle dans la réalisation d’œuvres contemporaines.
Dimanche 21 mai, à 14 h 30, à l’ICFF + WantedDesign Manhattan Stage (Javits Center) :
Conférence : Inspirer l’innovation : le design original peut-il être enseigné ? avec Simone Vingerhoets (Ligne Roset)
WantedDesign est une plateforme dédiée à la promotion du design et à la promotion de la communauté internationale des créatifs tout au long de l’année. Fondée à New York en 2011 par Odile Hainaut et Claire Pijoulat, WantedDesign s’est imposée comme un soutien constant et fidèle au design américain et international par le biais d’événements, de conversations et de partenariats.
Du lundi 22 mai au mardi 23 mai, de 14h à 17h, à Business France (1700 Broadway) :
Business France organise des rencontres professionnelles avec 12 designers et artisans français.
Mardi 23 mai, à 12 h 30, à l’ICFF + WantedDesign Manhattan Oasis (Javits Center) :
Conférence : From Waste to Wanted, avec Bibi Seck de Birsel + Seck et Jean-François Fillaut de Waste & Hope.
WantedDesign est une plateforme dédiée à la promotion du design et à la promotion de la communauté internationale des créatifs tout au long de l’année. Fondée à New York en 2011 par Odile Hainaut et Claire Pijoulat, WantedDesign s’est imposée comme un soutien constant et fidèle au design américain et international par le biais d’événements, de conversations et de partenariats.
C/ Autres talks et expositions avec designers français
Du jeudi 27 avril au samedi 27 mai (du lundi au vendredi, de 10 h à 18 h, et le samedi, de midi à 17 h) à la galerie Demisch Danant :
Demisch Danant X Paulin, Paulin, Paulin présentent: FORMAL DISRUPTION | Pierre Paulin and the State Commissions of the 1980s . Avec la participation du Mobilier National. Demisch Danant est une galerie de design spécialisée dans le design français des années 1950 à 1970.
Jeudi 18 et vendredi 19 mai, de 9 h à 18 h à The Invisible Collection :
The Invisible Collection ouvre ses portes pour une exposition de pièces issues de la collection du Mobilier National.
Du jeudi 18 au lundi 22 mai, de 10 h à 18 h, à Maison Gerard :
Cette exposition sur le style art déco regroupe diverses œuvres d’artistes francophones contemporains, dont la nature est la première source d’inspiration.
Du 18 mai au 31 juillet, sur rendez-vous, à la galerie Philia :
Cette exposition collective d’œuvres unique présentera le travail de quelques-uns des plus grands artistes contemporains, dont la designer architecturale Elsa Foulon, connue pour ses splendides céramiques.
Du jeudi 18 au mardi 23 mai, de 10 h à 17 h, à la galerie Régis Mathieu :
La galerie Régis Mathieu, qui accueille depuis peu l’atelier Mathieu Lustrerie à New York, présentera sa nouvelle création, Unchained Nature, une sculpture lumineuse de Régis Mathieu. Située à TriBeCa, cette jeune galerie permet aux visiteurs d’observer tout le soin apporté aux lustres par les artisans, qui introduisent le savoir-faire du XVIIIe siècle pour la réalisation d’œuvres contemporaines.
Vendredi 19 mai et lundi 22 mai, de 9 h à 17 h, à Saint-Louis (D&D Building, suite 816) :
Découverte de la magie de la cristallerie de Saint-Louis lors de deux journées portes ouvertes. Depuis 1586, la verrerie de Müntzthal, rebaptisée Verrerie Royale en 1767 par Louis XV puis Cristallerie Royale de Saint-Louis en 1829, se consacre à la seule production du cristal, introduisant la notion du service de table en verre.
Du vendredi 19 mai au mercredi 28 juin, de 10 h à 17 h, à la galerie Valerie Goodman :
Exposition personnelle des meubles et objets en bronze inspirés de la nature d’Anasthasia Millot.
Du vendredi 19 au lundi 22 mai, de 9 h à 17 h, à Par Excellence :
Découverte du showroom new-yorkais de Par Excellence et le travail de ses artisans d’art, à travers une scénographie unique créée par Thomas Pheasant. Alliant prestige et exigence, Par Excellence incarne le talent de 11 artisans d’art, porteurs d’un savoir-faire français unique, qui accompagnent les architectes et décorateurs d’intérieur dans leurs projets de luxe.
Du dimanche 21 au mardi 23 mai, de 10h à 18h à ICFF + WantedDesign Manhattan (Javits Center) :
Expositions de créateurs français : ARCA Ebenisterie, Design Quarters, Ligne Rose, Ressource (WantedDesign) / Focus Creation, Roger Pradier, Waste&Hope (ICFF)
WantedDesign est une plateforme dédiée à la promotion du design et à la promotion de la communauté internationale des créatifs tout au long de l’année. Fondée à New York en 2011 par Odile Hainaut et Claire Pijoulat, WantedDesign s’est imposée comme un soutien constant et fidèle au design américain et international par le biais d’événements, de conversations et de partenariats.
Du vendredi 5 au mardi 30 juin sur www.wanteddesign.online :
WantedDesign 2023 International Schools show présente le travail de jeunes designers issus des écoles de design du monde entier, dont l’École Camondo, l’ENSAAMA et l’ENSCI.
WantedDesign est une plateforme dédiée à la promotion du design et à la promotion de la communauté internationale des créatifs tout au long de l’année. Fondée à New York en 2011 par Odile Hainaut et Claire Pijoulat, WantedDesign s’est imposée comme un soutien constant et fidèle au design américain et international par le biais d’événements, de conversations et de partenariats.
En partenariat avec
Institut français
L’Institut français est l’établissement public sous la tutelle du ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et du ministère de la Culture chargé des relations culturelles extérieures de la France. Son action s’inscrit au croisement des secteurs artistiques, des échanges intellectuels, de l’innovation culturelle et sociale, et de la coopération linguistique. Il soutient à travers le monde la promotion de la langue française, la circulation des œuvres, des artistes et des idées et favorise ainsi une meilleure compréhension des enjeux culturels.
https://www.institutfrancais.com/en
NYCxDesign
NYCxDESIGN’s Festival returns May 18-25 with a week of events that shine a light on key design talent and groundbreaking projects in one of the world’s most innovative and diverse creative capitals. Plan your journey at festival.nycxdesign.org.