Gala Espel

Pour le projet de recherche à la Villa Albertine, je réfléchis à la façon de repenser et de se réapproprier le design au sein d’un espace urbain. À quoi ressemblerait un design originaire de Brooklyn ? Comment générer un univers d’objets fidèle à ceux qui l’habitent aujourd’hui? Et comment initier ce projet afin d’inclure les populations locales détentrices de savoir et de savoir-faire et ainsi créer du lien ?  

Un nouveau territoire à découvrir et une autre richesse : l’opportunité exceptionnelle de me retrouver dans un lieu constitué non pas d’une, de deux ou de trois cultures mais d’une multitude d’entre elles. Cette recherche s’intéresse à l’idée d’objets riches de la diversité culturelle d’une ville. 

Pendant deux mois, je voudrais fabriquer un réseau multiculturel d’artisans à Brooklyn et développer avec eux l’idée d’un design qui porte cette diversité. Je souhaite réfléchir avec des intellectuels, des créateurs, des fabricants et penser des objets qui seraient révélateurs, explicites de cette polysémie des cultures qui constitue la richesse de cet arrondissement. Objets issus d’hybridation de techniques artisanales ou de croisements entre traditions et coutumes. Objets qui se façonnent à plusieurs et qui portent en eux les histoires des artisans qui les auront réalisés. Ce sont véritablement des formes qui verraient le jour dans une conversation à la fois orale mais aussi matérielle entre différentes personnes.  

La meilleure manière de rendre compte de cette recherche était de l’intituler « Objets du dialogue » : un dialogue des cultures, un dialogue des artisanats. J’envisage ce projet comme une mise en relation de plusieurs acteurs, un apprentissage mutuel et un élan créatif pour le futur. Car ce sont dans ces interactions et dans ces croisements que naissent de nouvelles formes de création. Et Brooklyn pourrait en être le laboratoire. 

À Brooklyn, il existe un long héritage de créations hybrides. La cohabitation de différents genres et la mixité de ses habitants ont toujours eu pour conséquence naturelle de produire des formes innovantes nées du dialogue. Ces croisements viennent du simple fait que plusieurs cultures se rencontrent, interprètent et transforment la création de l’autre.  

Les hip hop philippin et indien fusionnent les codes asiatiques et afro-américains. L’argot du centre de Brooklyn doit autant à Kingston qu’au Sud des Etats Unis et les jeunes portoricains de Greenpoint savent mérenguer tandis que les dominicains dansent la salsa et rappent en deux langues.  

Nous connaissons ces mélanges éclectiques en musique, en danse, en mode mais pas en design. Je veux voir ce que cela peut produire. Pour ce projet dont l’ambition est d’offrir un terrain d’échange et de partage autour d’une série d’objets représentatifs de Brooklyn, c’est avec la même liberté et la même spontanéité que je voudrais travailler. Cette recherche gravite autour des questions de l’immigration, de l’assimilation et du croisement des courants culturels en promouvant la variété d’expressions.   

Lors d’une exploration, il est inutile de prévoir à l’avance comment vont se déployer les idées et jusqu’à quel point. Ainsi, si ce processus est entamé dans les ateliers de Brooklyn, il ne devrait pas être vu comme l’aboutissement d’une seule pensée en objets, mais plutôt comme un potentiel, une expérimentation collective, une manière d’engager l’intelligence de la main sur des questionnements intimes et politiques.