States Podcast, écouter l’Amérique autrement
States, c’est le titre d’une revue, d’un magazine en ligne et désormais d’un Podcast produit par la Villa Albertine. L’enjeu, offrir aux artistes et aux penseurs du monde entier l’occasion de partager leur vision, leur plongée au cœur des Etats-Unis, afin de s’attaquer aux grandes problématiques de notre époque. States plonge ainsi dans les méandres du paysage culturel américain, tout en explorant les divers états de la pensée et de la création contemporaines.
Dans sa première série de podcasts, intitulée Coast to Coast, States propose une conversation en anglais avec des créateurs et des penseurs de retour de leur résidence avec la Villa Albertine. Concevoir des jeux vidéo avec la communauté queer d’Atlanta, capturer les couleurs et les cultures changeantes du Mississippi, dessiner la mythique prom queen de New York à San Francisco… chaque projet est une exploration à la fois inattendue et nomade des États-Unis.
D’autres formats, réalisés par ou avec des résidents de la Villa Albertine, viendront bientôt enrichir cette offre de podcasts. Comme une série de documentaires radio par la productrice Aude-Emilie Judaïque qui a réalisé un documentaire en plusieurs épisodes sur le Border Art à la frontière americano-mexicaine.
States est également un magazine en ligne bilingue et une revue papier. Sous toutes ses formes, States couvre des sujets aussi différents que le paysage américain est divers, et offre de nouvelles perspectives globales sur l’avenir de l’art et de la culture.
Coast to Coast
Que se passe-t-il lorsque des artistes de l’espace francophone sont immergés dans la culture américaine ? Dans cette première saison de Coast to Coast, la journaliste Rachel Donadio s’entretient avec des résidents de la Villa Albertine revenus de leurs séjours exploratoires aux États-Unis.
La série s’intéresse à la représentation raciale dans l’art, la danse post-internet, la couleur du Mississippi, l’utilisation poétique des nouvelles technologies, l’imaginaire colonial de l’exploration spatiale, le son des orchestres, le mythe de la prom queen, le jeu vidéo comme outil d’action sociale, le tout dans un cadre multiculturel et pluridisciplinaire.
Anne Lafont in search of Creole princess Marie Laveau in Louisiana
Bienvenue dans le premier épisode de States ! Rachel Donadio, journaliste culturelle américaine basée à Paris, reçoit Anne Lafont, historienne de l’art et directrice d’études à l’École des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS). Les recherches d’Anne ont largement influencé la manière dont l’histoire de l’art aborde la question de la race et de ses représentations, lors de sa résidence à la Villa Albertin elle s’est installée à la Nouvelle-Orléans pour étudier la culture matérielle de l’expérience noire locale. Elle a mis un accent particulier sur le lien entre l’histoire noire et les Amériques francophones au début du XIXe siècle. Cette recherche a également conduit Anne à étudier le personnage de Marie Laveau, princesse créole et adepte du voudou qui est devenue une figure emblématique de la ville, mais qui apparaît dans très peu d’images de l’époque. Anne discute aussi dans cet épisode de ses découvertes et des différences entre les conceptions française et américaine de la race. Bonne écoute !
(LA)HORDE on post-internet dance in Los Angeles
Dans cet épisode, Rachel Donadio s’entretient avec Marine Brutti et Jonathan Debrouwer, codirecteurs avec Arthur Harel du collectif de danse marseillais (LA)HORDE, connu pour avoir transposé les danses virales des réseaux sociaux sur les plateaux des salles de spectacle du monde entier. Marine et Jonathan reviennent ici sur leur résidence à la Villa Albertine à Los Angeles, où ils ont passé beaucoup de temps avec les danseurs de Jumpstyle, et ont initié une collaboration cinématographique avec le réalisateur Spike Jones. Le collectif évoque aussi ses dernières œuvre, l’utilisation de la technologie et d’internet dans la danse contemporaine, ses réflexions sur la reconnaissance internationale croissante dont ils font l’objet, et sur le rôle des danseurs professionnels dans le monde contemporain. Bonne écoute !
Nicolas Floc’h on changing cultures and colors along the Mississippi River
Dans cet épisode de States, Rachel Donadio s’entretient avec le photographe et artiste Nicolas Floc’h, qui a photographié la couleur changeante du Mississipi lors de sa résidence avec la Villa Albertine. Ses photographies montrent un fleuve à la couleur changeante, du vert vif à l’ocre, du bleu profond au jaune électrique, et qui révèle ainsi l’histoire anthropologique, climatique, géopolitique et culturel des terres qu’il traverse. Découvrez également les similitudes et les différences entre le delta du Mississippi et le Rhône – sur lequel Nicolas Floc’h mène aussi un projet photographique – puisqu’ils sont tous deux situés dans des zones industrielles et soumis à la pollution. Rejoignez-nous pour plonger dans le monde fascinant des paysages sous-marins avec Nicolas Floc’h. Bonne écoute !
Ep.04 Quentin Zuttion on the myth of the prom queen
Retrouvez Rachel Donadio dans cet épisode de Coast to Coast qui explore le mythe de la Prom Queen, la reine de promo américaine, avec Quentin Zuttion. Le dessinateur et auteur de bande dessinée a voyagé à travers le pays, mené des entretiens dans des villes comme Chicago, San Francisco et Salt Lake City, à la recherche de la mythique Prom Queen, la reine de promo. Il a pu constater les pressions subies par les adolescentes pour se conformer aux normes de beauté et aux attentes de la société au moment de ce rite de passage de l’enfance à l’âge adulte et accéder à ce statut de véritable icône de la culture américaine. Il évoque ici ses découvertes et ses rencontres, ainsi que ce qu’il perçoit des effet durables sur la jeunesse américaine à l’heure des réseaux sociaux. Bonne écoute !
Ep.05 Claire Bardainne on the poetics of technology in San Francisco
Aujourd’hui dans Coast to Coast, la journaliste Rachel Donadio accueil Claire Bardainne, pour un échange sur la résidence de l’artiste plasticienne dans la Sillicon Valley. Claire aborde la question, centrale dans son travail, de la technologie dans l’art, et de la meilleure façon de mettre cette technologie au service d’un nouveau modèle d’expression artistique en lien avec le contexte socio-politique. L’artiste évoque ainsi son expérience à San Francisco, une ville paradoxale en ce qu’elle incarne autant l’innovation technologique qu’un lien profond avec la nature. Ce qui l’a amenée à se pencher aussi sur des enjeux comme l’écoféminisme ou l’intelligence artificielle.
Bonne écoute !
Ep.06 Fatoumata Kébé on the imaginary of outer space in Houston
Dans le dernier épisode de Coast to Coast, Rachel Donadio s’entretient avec l’astrophysicienne et auteure Fatoumata Kebbé à propos de sa récente visite aux États-Unis, au Lunar Planetary Institute et au Lyndon B. Johnson Space Center à Houston. La professeure à l’université de la Sorbonne à Paris, et experte en pollution par les déchets spatiaux, partage ici sa vision d’une science spatiale plus inclusive et s’inquiète de voir se reproduire la démarche coloniale, avec son cortège d’effets néfastes, dans la course à la colonisation de la Lune et de Mars. Kébé nous fait enfin découvrir les merveilles de la lune et l’importance d’une exploration spatiale responsable en revenant sur son livre La Lune est un roman, tout en s’attachant à dissiper quelques théories conspirationnistes trop répandues.
Bonne écoute !
Ep.07 Stephanie Childress on what makes American orchestras sound so American
Dans cet épisode de Coast to Coast, Rachel Donadio reçoit Stephanie Childress, cheffe d’orchestre et directrice adjointe de l’Orchestre symphonique de Saint Louis. Deuxième lauréate du concours La Maestra, Stephanie partage ici ses observations sur les orchestres aux États-Unis et en Europe, et les défis auxquels fait face la musique classique. Lors de sa résidence à la Villa Albertine, elle a pu explorer les enjeux liés à l’éducation, l’inclusion et la programmation contemporaine en musique classique, mais aussi se pencher sur les signatures sonores uniques des orchestres américains.
Bonne écoute !
Ep.08 Accidental Queens on video games as a tool for social good in Atlanta
Dans ce dernier épisode de Coast to Coast, l’animatrice Rachel Donadio s’entretient avec Miriam Houali, Simon Bachelier et Diane Landais, cofondateurs·rices et producteurs·rices du studio de jeux vidéo indépendant Accidental Queens. Pendant leur résidence à la Villa Albertine d’Atlanta, il et elles se sont Imergé·e·s dans une ville aux prises avec la gentrification, l’activisme social, les inégalités économiques et les tensions raciales. Pour une exploration du pouvoir des jeux vidéo comme moyen de réflexion sur le monde réel et d’action sociale. Bonne écoute !
Rachel Donadio est une journaliste américaine basée à Paris, qui contribue à The Atlantic après avoir été cheffe du bureau de Rome et correspondante du New York Times en Europe pour les sujets culturels. Au croisement de la culture et de la politique, elle s’est spécialisée dans la rédaction de portraits, mais aussi d’articles de fond et de critiques littéraires. Tout au long de sa carrière, elle a réalisé des reportages dans plus de deux douzaines de pays, s’entretenant avec des chefs d’État et des icônes culturelles de premier plan, dont quatre lauréats du prix Nobel de littérature.
Raphaël Bourgois, est un journaliste culture, livres et idées qui a mené l’essentiel de sa carrière comme producteur sur la radio France Culture. Egalement co-fondateur du quotidien d’idées en ligne AOC, il est aujourd’hui directeur éditorial de la Villa Albertine, dont le lancement s’est accompagné de la création d’un nouveau magazine en ligne et imprimé, States, qui propose des articles, des podcasts, des vidéos et une série d’événements en direct sur les activités culturelles de la France aux États-Unis.
States Podcast est produit par Paradiso Media
