Skip to main Skip to sidebar

Benjamin Carteret & Sacha Llewellyn

Historiens de l’art, curateurs et auteurs
Mars-Avril 2025

  • Littérature
  • Houston
  • Los Angeles
  • New York

« Il n’est pas étonnant que Françoise Gilot ait utilisé le nom de plume « Ariane ». En suivant les fils de notre enquête à travers le labyrinthe, nous souhaitons raconter trois histoires : la vie de l’artiste, son approche de la peinture et, parallèlement, en tant qu’historiens (de l’art), les défis que nous rencontrons dans notre odyssée pour découvrir qui était la véritable Françoise Gilot. »

Sacha:  

Dans « When We Dead Awaken : Writing as Re-Vision » (1972), l’essayiste et féministe Adrienne Rich (1929-2012) affirmait que : “La re-vision – l’acte de regarder en arrière, de voir avec des yeux neufs, d’aborder un vieux texte à partir d’une nouvelle direction critique – est pour les femmes plus qu’un chapitre de l’histoire culturelle : c’est un acte de survie”.  

Par mon travail – conservation, écriture et ma fondation RAW – je m’efforce de donner une voix aux femmes et aux autres artistes marginalisés qui ont été délaissés voire exclus de l’histoire de l’art. J’ai écrit de nombreux livres pour des maisons d’édition (notamment Yale University Press et Lund Humphries), contribué à des catalogues internationaux (pour la National Gallery de Londres, le Musée de Montmartre de Paris et le Musée national de Göteborg en Suède par exemple) et écrit pour la presse (The Guardian, The Telegraph, Condé Nast…). Je travaille actuellement sur un livre, qui sera publié en 2025 par Yale University Press, sur l’artiste irlando-britannique Gladys Hynes. Je publie l’autobiographie de la surréaliste britannique Marion Adnams avec la Walpole Society, tout en menant des recherches sur la vie et l’œuvre de Françoise Gilot, en collaboration avec Benjamin Carteret.   

 

Benjamin: 

Je suis un auteur passionné par l’Antiquité et la mythologie grecque. Après une formation en histoire de l’art et une spécialisation en art moderne et contemporain, j’ai rejoint l’atelier de Jean-Michel Othoniel avec qui j’ai travaillé pendant 8 ans en tant que responsable de la communication, des relations presse et de l’édition. Depuis 2021, je travaille en freelance pour aider différentes entités du monde de l’art à développer leurs propres mythologies: artistes, fondations, musées, maisons de luxe ou galeries.  

Parallèlement, je développe mes projets artistiques : en mars 2024, je publie mon premier roman chez Charleston (Albin Michel), Perséphone, une relecture féministe de la mythologie grecque hantée par l’urgence des questions contemporaines liées aux transformations écologiques de notre époque.  

De mai à juillet 2024, la Galerie Villa Gabrielle à Paris a organisé une exposition de mes cartes mythologiques et début juin, j’ai publié mon essai sur Orphée aux Ateliers Henry Dougier. Je travaille également sur un roman graphique sur Jean Cocteau avec Gabrielle Lavoir, soutenu par le Comité Cocteau, ainsi que sur mon deuxième roman mythologique. Enfin, je travaille avec Sacha Llewellyn sur une enquête biographique sur la peintre Françoise Gilot.  

 

Sacha Llewellyn est historienne de l’art, écrivaine et commissaire d’exposition. En 25 ans de carrière, elle a publié des livres, contribué à des catalogues, écrit des articles et organisé des expositions. En 2017, elle a reçu le prix William M B Berger pour l’histoire de l’art. En 2022, elle a fondé RAW (Rediscovering Art by Women), une plateforme qui encourage la discussion, l’ouverture d’esprit et le progrès social à travers des publications, des recherches, des blogs et le parrainage d’artistes contemporains. 

Benjamin Carteret est un historien de l’art, auteur et conseiller en stratégie de communication passionné par l’Antiquité et la mythologie grecque. Il travaille en freelance pour aider artistes, fondations, musées, galeries ou encore maisons de luxe à développer leurs propres mythologies. En 2024, il a publié deux livres : Perséphone (Charleston) et Moi, Orphée (Ateliers Henry Dougier), et de mai à juillet 2024, la Galerie Villa Gabrielle à Paris a organisé une exposition de ses cartes mythologiques. Benjamin travaille actuellement à un roman graphique sur Jean Cocteau avec la dessinatrice Gabrielle Lavoir, ainsi qu’à son prochain roman mythologique.   

Notre livre, A la recherche de Françoise Gilot, est une odyssée narrative dans laquelle nous sommes à la fois détectives et archéologues, tissant un récit entre fiction, enquête et biographie. Il raconte la quête passionnée de deux historiens de l’art pour (re)découvrir la peintre Françoise Gilot, (1921-2023), en suivant le parcours de l’artiste elle-même. Le voyage traverse l’Europe, l’Afrique et les Etats-Unis. Que ce soit dans les rues de Paris, sur les plages de Golfe Juan, dans les galeries de Londres, dans les déserts du Sahara, dans les îles grecques, dans les ateliers et galeries de New York ou dans les jardins de Californie, les couleurs de cette peintre mouvante résonnent, comme si elle était toujours présente. A travers notre récit, nous souhaitons proposer une nouvelle lecture de l’histoire de l’art, plus inclusive. Notre objectif est de célébrer Françoise Gilot en tant qu’artiste et, ce faisant, de remettre en question les hypothèses existantes qui sous-tendent l’histoire de l’art moderne.  

Le livre que nous sommes en train d’écrire est rédigé en français, mais nous le traduirons en anglais peu après. Nous sommes représentés par Carla Briner-Mercier à l’agence Pontas pour ce livre et sommes actuellement à la recherche d’un éditeur. Nous avons le soutien total du Centre Pompidou à Paris. 

Cette enquête sur la peintre franco-américaine Françoise Gilot nous conduira aux États-Unis. En effet, après avoir quitté Picasso en 1953 et s’être retrouvée bannie de son pays natal, Gilot s’est réfugiée en Amérique. Dans ce nouvel environnement, elle peut se réinventer et être reconnue comme une artiste à part entière. Elle a épousé le célèbre scientifique Jonas Salk en 1970 et a vécu entre La Jolla (CA) et New York (NYC) jusqu’à sa mort en juin 2023. Lors de notre séjour aux Etats-Unis, nous souhaitons rencontrer les personnes qui détiennent les indices de notre quête : son galeriste, son assistante, son déambulateur, ses filles et ses collectionneurs. Nous visiterons également les lieux où elle a vécu et travaillé, afin de mieux comprendre les détails de sa vie quotidienne. Nous aimerions visiter son studio à New York, le Jonas Salk Institute à La Jolla, les archives de Carlton Lakes à l’Université d’Austin au Texas, les musées et les collections privées où sont conservées ses œuvres, ainsi que le Berman Museum en Pennsylvanie (où sont conservées les archives de son assistante). C’est pourquoi nous avons choisi de passer du temps à New York, Philadelphie, Houston et San Diego-La Jolla – afin de pouvoir tisser les éléments essentiels de sa vie en Amérique, en complément des recherches que nous avons déjà entreprises sur sa vie en Europe. 

 

En partenariat avec

Centre Pompidou

Depuis 1977, le Centre Pompidou présente une riche programmation aux croisements des disciplines et des publics. Son bâtiment emblématique, qui abrite l’une des deux plus grandes collections d’art moderne et contemporain au monde, ainsi que des expositions, des colloques, des festivals, des spectacles, des projections ou des activités pour les plus jeunes, en font une institution sans équivalent, profondément ancrée dans la cité et ouverte sur le monde et l’innovation.

 

En savoir plus

Inscrivez-vous pour recevoir toute notre actualité en exclusivité