Loo Hui Phang & Joseph d’Anvers

Loo Hui Phang : Le point de départ de cette exploration est une envie musicale. Joseph et moi avons travaillé dernièrement sur un spectacle, Jellyfish, dont j’ai écrit le texte et dont il a signé la bande originale. Pour l’un des titres, je lui ai demandé de s’inspirer d’une berceuse. Joseph a créé une chanson imprégnée de l’atmosphère “Southern Gothic”, âpre et mystérieuse, portant en elle cette mythologie américaine qui nous fascine. Il me semblait que cette balade de deux minutes portait en elle un potentiel d’histoires et qu’elle pourrait se déployer sur un album.

Nous souhaitons transporter cette chanson avec nous et ouvrir cette boîte de Pandore à La Nouvelle-Orléans, la frotter à ses univers musicaux, son énergie, ses histoires, et recueillir les résultats de ces réactions chimiques.

Cette résidence est également l’occasion d’imaginer de nouveaux dispositifs narratifs, entre musique, écriture et bande dessinée. Décloisonner la bande dessinée, la sortir de son cadre habituel – la page – pour lui proposer d’autres formes à travers la musique. Joseph et moi ne sommes pas dessinateurs, mais nous sommes des artistes visuels. Avant de se consacrer pleinement à la musique, Joseph a étudié à la Femis. De mon côté, j’ai aussi étudié le cinéma, réalisé des films et je pratique la photographie. Nous sommes donc intimement liés à l’écriture mais aussi à l’image. Comment générer du dessin ou l’idée du dessin par la musique, les mots, la narration et nos pratiques de l’image ? Peut-on, à la manière du vaudou, convoquer nos imaginaires et nos énergies pour créer une nouvelle forme d’incarnation, et ainsi donner vie à l’invisible et à l’impalpable ?

Loo Hui Phang : La Nouvelle-Orléans est un réservoir de mythes où s’entrechoquent des épisodes fondateurs de l’Histoire américaine : celle de l’esclavage et de la conquête de la liberté, de la musique née de ces évènements, des fantômes témoins de ce passé aventureux.

Joseph d’Anvers et moi avons arpenté certaines régions des États-Unis, mais jamais visité La Nouvelle-Orléans. De là où nous la contemplons, elle nous évoque un pan singulier de la mythologie américaine : les visions cinématographiques (Jim Jarmush, Jeff Nichols, Elia Kazan, Joseph L. Mankiewicz, Alan Parker…), l’énergie musicale (jazz, blues, folk, cajun…), les strates de langues et de langages, la littérature (Faulkner, Mark Twain, Truman Capote, Scott Fitzgerald, Tennessee Williams…), l’aura du surnaturel et les légendes du vaudou.

En tant qu’auteurs, nous sommes très sensibles à cette richesse, à l’intensité de ces récits, et à l’énergie particulière qui émane de ce lieu. Mon histoire familiale, nourrie de divers territoires (Chine, Laos, Cambodge, Vietnam, Europe), de déplacements et de confrontations à l’Histoire, trouve des résonances avec celle de La Nouvelle-Orléans. Confronter nos fictions à celles de cette ville inconnue mais qui a nourri nos imaginaires, et laisser les formes artistiques trouver leurs incarnations seront l’objet de notre résidence.